无禅泼彩山水（原创）  

2007-09-20 19:10:57|  分类： 无禅论画语录 |  标签：诗情画意  |举报|字号 订阅

 无禅泼彩山水

与画家沫子交往中探讨当代艺术............

中国画的创新

                                杂谈引起的话题；

       在我的泼彩系列作品中，具象和抽象元素均存在，放大即抽象，当然不是停留文字与概念上的放大，我讲主要是从意识，思维与创新来考虑；天体，生命，阴阳、五行，自然，混顿，无形，有形，残缺，完美，对立，统一等哲学概念上的彻悟。

      赵无极与朱德群二先生的艺术和理念都没超越这个范围，二位先生均为当今世界最有名望的老一辈油画家。他们一生致力于用东方文化的哲学思想创造西画领域的构想，历经半个世纪的探索，终于得到西方国际艺术领域的认可。

        在油画和中国画表现物象和自然方面，我认为这是二种不同类别的艺术，二者各有其优势和方法；绘画艺术从来就没有离开过本土文化而单独存在过，由于中西方文化的差异；其审美，观念，文化习俗，追求，认知必然不会一样。然而其结果目的都是使所描绘的艺术作品达到至高无上的境界。

        西方绘画追求微妙的刻画；光的透视，三维立体，抽象，印向，现实和超现实，诸如此类，名目繁多.....。

其优势为由于工具，颜料的不同，受载体的不同，在描绘对象时可反复刻画。

       中国画追求意象，神似，意境，文学，诗词，阴阳生克制化，天人合一，追寻六法，以点线面为旨，画种分工笔，写意，工兼写，大写，小写，没骨等.........。在审美上与西画不一样；中国画认为太似为媚俗，太不似为欺世。

        对风格而言，我主张各随其机，艺术是个人创作自由问题。

       十多年前我开始了我艺术实验性的探索和实践，并站在中国画几千年来的艺术发展史上反观这段历程，由于中国画的载体——即宣纸的自然渗透发散特点，使艺术的变化魅力无穷无尽，并引响到整个东南亚众多国家。对于传统绘画艺术，我始终是站在赞赏和肯定的态度上，并致力弘扬和发展，他是今后中国画艺术发展的主弦律。

       至于中国画创新问题，由于信息时代的来临，全球文化共享，互相融合，但如何保持自身民族优秀传统文化艺术就显得更加重要，在人们心目中，好象西方艺术重色，东方绘画艺术重墨，其实这种观点要改一改，当然色彩并非西方艺术的专利，我们祖先的绘画艺术在唐代就重彩而言，就发展得非常恢徨了，在更早些时侯，我国绘画艺术也是从色彩开始的。从一个民族的繁衍史上看，每个民族都有自身的文化和艺术。他们都同等伟大而无分别。试想如果当今的埃及绘画也变成了埃西艺术，行吗？显然答案是否定的。我最怕盲目高喊中西文化艺术大合壁，自生民族文化消失，难到不可怕吗？这些深层次的问题，我们这一时代的艺术家要警惕起来才是，这是关系到民族文化存亡的大问题，我们这代人要有足够的认识。早在廿世纪中叶，中西方政治意识的对垒，在经济领域的较量，对异国文化的侵润，难到还不能经渭分明吗？为什么凡中西艺术融合显著者，在西方就能生存得非常显著？我对西方绘画艺术从来就非常喜爱，从内心从未排弃过，它是人类一个民族优秀文化的结晶。

       我提倡的是，在文化艺术方面，立足本土优秀传统基础上去发展，艺术品的精神和内核一定是本民族的，中华民族伟大复兴在廿一世纪一定会实现；经济发展世界有目共睹，文化艺术摆在我们面前的道路还十分艰巨，在这方面不是让西方绘画来引响我们，而是让我们的文化艺术去引响他们，这才是真正意义上的中华民族传统文化艺术的全面复兴！

作为中国画的创新问题，是个非常大的课题，他涉及上千年的绘画史，故是个十分严肃问题，也是众多中国画作者一生都将面临的事情，就此今天谈谈个人观点，仅供大家参改。